（文/李欣怡 赵静怡 徐婧轩 曹靓颖 图/徐婧轩 赵静怡 皮鑫元）2026年秋，武汉传媒学院联合武汉人民艺术剧院推出的红色话剧《狂澜》校园巡演圆满收官。

武传数智文化商学院学生运营团队携手武汉人艺，走进4所高校完成8场演出，覆盖近3000名师生。新华网、湖北日报等主流媒体及各高校平台相继报道，全网浏览量超20万。

对观众来说，这是一场红色话剧；对参与的师生而言，这是一堂搬进剧场的项目制实践课。策划对接、高校联络、现场执行、宣传推广，全部由学生在专业老师与人艺主创指导下落地。以下从参与者视角，回顾巡演背后的故事。

01从策划到落地，在试错调整中推进项目

“这不是课堂作业，是真刀真枪的实战项目。”启动会上，指导老师杜溪为团队定下基调。

《狂澜》虽是成熟剧目，但校园巡演不能直接照搬原有方案。各校剧场条件、观众群体、演出时间各不相同，一套方案无法通用。这正是项目制教学的特点：问题不会预先设定，需要在实操中主动发现、解决。

筹备阶段，策划组逐一摸排4所高校剧场，统计舞台、灯光、音响、供电等信息，整理出完整场地适配清单。

文管B2401班徐婧轩表示：“课堂作业有理想化的既定条件，而真实项目需要自己对接资源、发现问题、调整方案，这才是行业真实状态。”实战不仅锻炼专业技能，更提升应对变化的能力。

02现场无小事，细节体现专业度

很多人觉得演出好坏只看表演效果，但一场演出能否顺利完成，关键藏在容易被忽视的细节里。八场巡演让团队深刻体会：现场无小事，每一处细节都关乎最终呈现。

1细节把控

和专业院团合作，学生见识到什么叫“精确到秒”。人艺团队的走台、合光、联排时间提前一周排定，流程环环相扣。几秒的偏差观众未必说得清问题在哪，但观感会大打折扣，专业度就体现在这些细微把控上。

2现场调试

各剧场声学条件差异很大，满场和空场音效也截然不同。每次彩排，音响师都会在观众席不同位置试听，结合到场人数调试音响效果，这些都是课本学不到的实操经验。

3灵活应变

每到新场地，团队都会开展“三巡三确认”：核验供电设备；确认货车通行、布景搬运、演员上场的全部动线；落实演员休息、道具服装存放、后勤保障等事宜。

观众引导、道具管理、后勤保障等看似和艺术无关的琐事，共同撑起整场演出。所谓专业，就是把一件件小事落实到位。

03走出校园，实践是检验能力的标尺

课堂传授理论，真实项目锤炼能力。参与巡演的学生来自数智文化商学院不同专业，平日里各有课业，在项目里则组成分工明确的运营队伍，策划、运营、宣传、执行各司其职。

文管B2401班曹靓颖说：“以前以为演出运营只管现场秩序，亲身参与才知道，场地对接、装台拆台、宣传复盘全都是运营工作。”

学生与人艺主创并肩工作，向行业前辈学习演出调度、内容传播等实战经验，收获远超书本课堂。台下陌生同龄观众的掌声与评价，就是最真实的市场反馈。

项目制教学的核心便在于此：所学知识是否实用，不由分数评判，而由市场和观众检验。

结语

8场演出落幕，《狂澜》校园巡演第一阶段告一段落。

对武传学子来说，这不是结束。在实战中，他们学会对接专业团队、处理突发状况，学会用结果衡量自身能力。

武汉传媒学院持续探索项目制实践教学，把课堂放到真实项目之中。《狂澜》进校园只是其中一站，未来还会有更多校外实战机会等待学生。

未来，还将有更多实战项目、校外实践机会等待武传青年去探索实践。最好的课堂，不在教室，而在项目现场；最好的老师，不止讲台之上，更藏于实战历练之中。

初审：武思雨 杜溪

终审：赵洲舟